{"id":3638757,"uri":"https://api.kexp.org/v2/plays/3638757/?format=json","airdate":"2026-04-06T20:00:13-07:00","show":66386,"show_uri":"https://api.kexp.org/v2/shows/66386/?format=json","image_uri":"","thumbnail_uri":"","song":"Tren al sur","track_id":null,"recording_id":"344a3096-6646-45b5-8885-12ef0365cd9c","artist":"Los Prisioneros","artist_ids":["a1d044b9-76c9-46d7-a5a6-0f52421e1ed7"],"album":"Corazones","release_id":null,"release_group_id":"c50ba999-f67f-39da-ab4a-c77a618ddb37","labels":["EMI Odeón Chilena S.A."],"label_ids":["7ed00449-8e57-47df-be7a-9d9911fc17a8"],"release_date":"1990-01-01","rotation_status":null,"is_local":false,"is_request":false,"is_live":false,"comment":"*El Sonido Special Edition: All-Time Latin American & Ibero-American Rock*\n“Tren Al Sur” turns a simple departure into a full-body memory: the early morning, the seat by the window, the steady pull of rails as the city loosens its grip. The song moves with the calm insistence of travel—those repeating patterns that feel like wheels on track—while the melody opens outward like landscape. It’s pop built with restraint, but the emotion is enormous: a longing for air, for distance, for the kind of place that feels like home even if you only reach it in your head. The chorus lands like a collective chant, the kind that lives in stadiums and living rooms at the same time, because it names something shared—escape, return, and the complicated relief of going “south.” There’s tenderness in the details and steel in the momentum. You can hear a whole era of Latin American songwriting here: social reality carried inside a hook, poetry that never abandons rhythm. “Tren Al Sur” doesn’t romanticize leaving; it honors the need to move, even when what you carry can’t be put down.\u2028\n***\n*El Sonido Edición Especial: Lo mejor del rock latinoamericano e iberoamericano de todos los tiempos*\n«Tren Al Sur» convierte una simple partida en un recuerdo que lo envuelve todo: la madrugada, el asiento junto a la ventana, el suave traqueteo de los raíles mientras la ciudad va quedando atrás. La canción avanza con la tranquila insistencia del viaje —esos patrones repetitivos que parecen ruedas sobre las vías— mientras la melodía se abre hacia el exterior como un paisaje. Es pop construido con moderación, pero la emoción es enorme: un anhelo de aire, de distancia, de ese tipo de lugar que se siente como un hogar aunque solo se alcance en la mente. El estribillo aterriza como un canto colectivo, de esos que resuenan al mismo tiempo en estadios y salones, porque nombra algo compartido: la huida, el regreso y el complicado alivio de ir «hacia el sur». Hay ternura en los detalles y firmeza en el impulso. Aquí se puede escuchar toda una era de la composición latinoamericana: la realidad social llevada dentro de un estribillo, poesía que nunca abandona el ritmo. «Tren Al Sur» no idealiza la partida; honra la necesidad de moverse, incluso cuando lo que llevas contigo no se puede dejar atrás.","location":1,"location_name":"Default","play_type":"trackplay"}